Installation Musical Tuning identity & CD package
這世界上存在著無數張鋼琴演奏專輯,卻從來沒有人為演奏家背後的無名英雄-鋼琴調律師出過唱片,甚至,沒有多少樂迷意識到調律師的存在,了解調律師的重要,對於調律所謂何事也所知闕如。
這張《Installation Musical Tuning#1》
是否為唱片史上第一張調律專輯?我不確定,但,它確實是一張製作概念顛覆傳統,反客為主,讓調律師從幕後走到幕前的實驗專輯。
其實驗之處,包括讓鋼琴家吳天泰所彈奏的五首曲目,分別使用調律師蘇偉博所決定的律調作詮釋演奏;就連在錄音、後製Mastering過程,所有音色、音品的呈現,也都是為了表達調律師所選擇的律調特色、隱喻、氛圍而作更動。於是乎,短短五首曲目,您將會經歷五段時光旅行,暢遊五處異國風景,發現十二平均律之外,更多更豐富的音樂質地。-林家樑(高傳真視聽雜誌主編)
這張《Installation Musical Tuning#1》
是否為唱片史上第一張調律專輯?我不確定,但,它確實是一張製作概念顛覆傳統,反客為主,讓調律師從幕後走到幕前的實驗專輯。
其實驗之處,包括讓鋼琴家吳天泰所彈奏的五首曲目,分別使用調律師蘇偉博所決定的律調作詮釋演奏;就連在錄音、後製Mastering過程,所有音色、音品的呈現,也都是為了表達調律師所選擇的律調特色、隱喻、氛圍而作更動。於是乎,短短五首曲目,您將會經歷五段時光旅行,暢遊五處異國風景,發現十二平均律之外,更多更豐富的音樂質地。-林家樑(高傳真視聽雜誌主編)
從概念的開端到錄音製作的過程非常漫長的經歷了11個月,才進行到logotype的製作;採用了偏向所謂古典字體進行顛覆性的設計,同時象徵著五線譜的平行線條與樂章開端的樂符作為結合,產生出的低調氣息符合著這張作品的古典內斂與創新的主軸,以黑色與白色做為基調,反射出黑與白的琴鍵間看似冷酷卻涵蓋無限的的可能。
在於要如何說明 「Installation Musical Tuning」難度可以說是幾乎不可能讓對於非學習古典樂出生的大眾理解,在於音頻440hz或者442hz之間,我們相信幾乎沒有什麼人「聽」得出差異性,當然連我也是。
設計過程中與Installation Musical Tuning的討論與溝通就花上了非常多的時間去理解這樣的概念,如何將調律師作為主角,而鋼琴演奏家為副角,進而延伸至-調律師/鋼琴家/設計師,這3個角色是平行且共存的;最後我們採用了回歸概念性本質的方式將Installation Musical Tuning回到根本,內斂與神秘低調的角色,在黑暗裡閃耀著,logotype以黑色特殊印製的方式呈現在黑色紙卡上,將其「退至最後端」卻能夠表現出最顯眼的方式。
在於要如何說明 「Installation Musical Tuning」難度可以說是幾乎不可能讓對於非學習古典樂出生的大眾理解,在於音頻440hz或者442hz之間,我們相信幾乎沒有什麼人「聽」得出差異性,當然連我也是。
設計過程中與Installation Musical Tuning的討論與溝通就花上了非常多的時間去理解這樣的概念,如何將調律師作為主角,而鋼琴演奏家為副角,進而延伸至-調律師/鋼琴家/設計師,這3個角色是平行且共存的;最後我們採用了回歸概念性本質的方式將Installation Musical Tuning回到根本,內斂與神秘低調的角色,在黑暗裡閃耀著,logotype以黑色特殊印製的方式呈現在黑色紙卡上,將其「退至最後端」卻能夠表現出最顯眼的方式。